Творческие специальности, на которые можно поступить после 9 класса

Что должен уметь художник CG

Для работы с компьютерной графикой нужно обладать знаниями художника и применять их с помощью программ. И, конечно, необходимо умение работать в команде.

Специалисту по CG пригодятся:

Знание основ художественного искусства: композиции, колористики, перспективы, светотени

Это важно даже при работе с референсами: ведь фотография здесь не просто перерисовывается. Художник создает на её основе свою картинку: зачастую кардинально меняет цвета, расположение объектов, освещение.

Свободное владение графическими редакторами для создания 2D- и 3D-изображений

Как минимум это Photoshop и 3ds Max.

Умение рисовать на графическом планшете. Это отдельный навык, который требует тренировки.

Базовые навыки рисунка от руки. Они нужны как минимум для большей творческой свободы. Художник постоянно ищет новые идеи и образы, делает зарисовки, и не всегда для этого под рукой есть планшет.

Способность творчески подходить к делу
Если специалист работает на высоком уровне, ему постоянно приходится генерировать идеи.

Внимание к мелочам. Будни художника CG полны рутинной работы: в качественных изображениях должна быть проработана каждая деталь.

Гибкость и желание учиться
Технологии постоянно меняются: специалист должен быть в курсе всех новшеств, чтобы оставаться востребованным.

Тайм-менеджмент. Создание компьютерной графики — это небыстрый процесс; в последний вечер перед дедлайном нарисовать игровую локацию точно не удастся. Поэтому важно грамотно планировать время.

Коммуникативные навыки. Отдельные специальности (скажем, концепт-арт или иллюстрация) позволяют художнику работать в одиночку на фрилансе, но чаще всего профессия подразумевает работу в команде.

А я точно творческая личность?

Всю жизнь мы занимаемся самопознанием, стараемся разобраться, какие мы и какими чертами обладаем. Обычно творческие люди по-особенному видят мир и воспринимают реальность боле чутко, чем все остальные. Если всё ещё сомневаетесь, что вы творческий человек, подумайте, есть ли у вас следующие черты:

• Развитая наблюдательность. Вы любите наблюдать за природой, чутко реагируете на изменения вокруг себя и вокруг своего окружения.
• Стремление к красоте и эстетике. Вам нравится преображать все вокруг себя, менять окружение, находиться в красоте и окружать себя ей!
• Эмоциональность и чувственность. Вы испытываете большой спектр ощущений, замечаете, что часто переживаете те или иные эмоции. Происходящее вокруг находит в вас сильный отклик.
• Развитое воображение. Вы многие вещи можете представить внутри своей головы, легко рисуете в воображении образы.

Творческие профессии: список

Если все же вы решили связать свою профессию с творчеством, то важно изучить все варианты, а не ограничиваться, скажем, театром или музыкой

Особенности профессии

Живописцами становятся люди, которые имеют природный талант и тяготеют к рисованию. Нередко они выбирают профессии, которые гарантируют стабильный доход: иллюстратор, оформитель, график, модельер, портретист, реставратор, мультипликатор и другие. Частные художники ищут заказчиков самостоятельно. В обязанности живописцев входят следующие стандартные работы:

• разработка концепции будущей картины;
• планирование этапов выполнения работы;
• закупка необходимых материалов и инструмента;
• создание эскизов и набросков;
• непосредственная работа над картиной;
• сдача готовой картины заказчику или поиск клиента, который будет готов ее купить.

Конечно, обязанности живописца зависят от места работы и формы ведения деятельности. Например, художники-модельеры или иллюстраторы получают готовые технические задания, а свободные живописцы создают картины тогда, когда к ним придет вдохновение. Они постоянно находятся в творческой среде, могут выставлять картины на выставках, открытых конкурсах и арт-мероприятиях

Такая активность позволяет расширить круг знакомств, найти новых клиентов, а также привлечь внимание арт-менеджеров, критиков и других гуру в сфере изобразительного искусства. 

Топ-7 профессий для тех, кто любит и умеет рисовать

Иллюстратор

Иллюстратор оживляет рисунками книги, журналы и другие печатные материалы. Он разрабатывает концепцию художественного оформления, которая соответствует сюжету, умеет фантазировать и работать с узкопрофессиональным софтом: Adobe Illustrator, Photoshop, другими программными продуктами. Иллюстратор должен уметь рисовать от руки. Желательно наличие среднего профессионального или высшего художественного образования. Работать можно в издательствах, офлайн- и онлайн-изданиях, типографиях или на фрилансе. 

Художник

Профессия понравится тем, кто увлекается рисованием и не любит строгие рамки. Хорошие художники популярны, они пишут портреты, пейзажи и другие картины. Создание больших и малых полотен в классических стилях живописи – не единственное направление приложения таланта, можно выбрать:

• реставрацию, чтобы восстанавливать произведения искусства;
• создание копий, которые охотно покупают частные заказчики;
• эскизы для сферы дизайна, компаний, занимающихся пошивом одежды, обуви, игрушек;
• ручную роспись витрин;
• рисунки для оформления помещений ресторанов, медицинских центров, образовательных и других учреждений.

Часто начинающие художники работают сразу в нескольких направлениях, чтобы увеличить доход и заработать популярность. Художники должны не только любить рисовать, но и быть активными – участвовать в ярмарках, выставках, конкурсах, чтобы завести полезные деловые знакомства.

Мультипликатор

Мультипликатор – интересная профессия для тех, кто любит рисовать и умеет это делать. Мультипликаторы участвуют в создании мультфильмов для взрослых и детей, рекламы и влогов. Работать приходится в основном с использванием компьютерных программ, но мультипликатор должен безупречно владеть техникой классического рисунка. Мультипликатор умеет работать с 2D, 3D и 4D-графикой, с 3DSMax, Photoshop и другими профессиональными программными продуктами.

Учитель рисования

Педагоги по рисованию обучают изобразительному искусству маленьких детей, готовят абитуриентов к поступлению в творческий вуз. Учитель может работать в художественной школе или заниматься репетиторством, преподавать в онлайн-университетах и создавать обучающие ролики для собственного видеоблога, зарабатывая на монетизации. Учителю по рисованию необходимо иметь не только профессиональные навыки, но и специфические личностные качества: терпеливость, эмпатию, умение четко излагать мысли.

Игровой художник

Игровые художники визуализируют игры. Они могут рисовать персонажей, игровые уровни, интерфейс и другие элементы игры, управлять рабочей группой. Для работы в этой сфере понадобится знание специализированных программ. Получить необходимые теоретические и практические навыки можно на курсах. Плюс профессии в том, что работать можно удаленно, а уровень зарплат в этой нише превышает 50–60 тыс. руб., но все зависит от масштаба проекта и возможностей заказчика.

Мастер тату

Тату-мастера наносят изображения на кожу. Это творческая профессия, требующая опытной руки. В работе тату-мастера используют специальные машинки и эскизы, наброски художники часто создают сами. Татуировки могут быть постоянными – нанесенными стойкими красками и временными – они рисуются хной. Профессия связана с повышенной ответственностью: одно неверное движение может исказить изображение и расстроить клиента. Тату-мастер должен уметь определять тип кожи, знать противопоказания, специфику ухода за зоной, на которую нанесено изображение, соблюдать правила антисептики.

Фотограф

Профессия подойдет людям, которые любят прекрасное Объектив мастера останавливает время, фиксируя незабываемые мгновения. Это популярная и востребованная профессия.Фотографы работают:на торжествах, в фотогалереях,музеях, студиях, фотоателье, в бизнесе по созданию рекламы и в модельных агенствах, СМИ, издательствах. Главная работа – это съемка и обслуживание оборудования. Основную роль в успехе играет идея снимка.

Образование фотографы получают в региональных колледжах РФ, в том числе дистанционно, в течение 2- х лет с оплатой не менее 20-30 тысяч рублей в год. А также необходимо пройти курсы, поскольку колледжи готовят не художников, а фототехников, а на курсах учат мастерству профессии.

Многие из них работают фрилансерами, получая солидные суммы

Для карьерного роста молодому специалисту важно чувствовать композицию, иметь творческое воображение, эстетический вкус, богатую фантазию

Актер

Актеру нужна креативность, коммуникабельность, целеустремленность В Древней Греции профессия имела статус «высокой». Сегодня актер играет в театре, снимается в кино.Умение вживаться в образ – суть его таланта. Для этого он должен соответствовать требованиям (перевоплощаться в любой образ, обладать харизмой, знать методы и приемы создания любого типажа. Для обретения навыков,нужно получить образование в театральном институте или академии (училище имени Щепкина, ГИТИС), в том числе и дистанционно, в течение 5 лет с оплатой обучения в сумме 50-70 тысяч рублей в год.

Стать настоящим профессионалом нелегко. При всех достоинствах профессии (узнаваемость, любовь зрителей, аплодисменты, признание таланта), это жизнь на съемочных площадках и чемоданах. В профессии отсутствуют графики и нормированный рабочий день.Для многих актеров средством для добывания денег становится фриланс.

Оплата тоже неоднозначная.

«Звезды» кино – миллионы рублей и даже долларов.Чтобы достичь успеха, нужно иметь талант и постоянно совершенствовать свое мастерство.

Профессиональные качества живописца

К компетенциям живописца чаще всего относят следующее:

• умение работать в различных техниках;

• навыки интеграции в собственные произведения классические стили и направления;

• умение работать со светотенью;

• навыки по созданию произведение в других видах искусства (к примеру, витражные композиции).

А для того, чтобы иметь подобные навыки специалист должен иметь теоретическую базу, в которую будут входить следующие знания:

1. история искусства;

2. направления искусства, особенности, ключевые произведения;

3. принципы композиции, светотени и цветовых решений;

4. понимание теории восприятия художественных произведений;

5. существующие и устаревшие технологии создания картин;

6. теория реставрационных работ;

7. правила проведения экспертной оценки перед началом реставрации.

Стоит также отметить, что непосредственно на рабочем месте у художника появляются обязанности, которые в некотором роде выходят за пределы компетенции. Например, живописец может самостоятельно искать клиента, нарабатывать клиентскую базу.

Дробно-линейная функция

Теперь рассмотрим несколько более сложные ф-ции, чьи графики, однако, также представляют собой гиперболу. Пусть есть ф-ция вида

Как будет выглядеть ее график? Для ответа на этот вопрос выполним преобразование:

Здесь мы в числителе и знаменателе добавили и сразу вычли слагаемое 2.Этот прием помог нам выделить целую часть из дроби. В результате мы получили ф-цию, график которой можно получить с помощью двух параллельных переносов графика у = 6/х. Сначала график сместится на две единицы вправо:

На следующем шаге график поднимется на единицу вверх:

Стоит обратить внимание, что при таком передвижении гиперболы передвигаются и асимптоты графика гиперболы:

Функция

представляет собой дробь, являющуюся отношением двух линейных многочленов, х + 3 и х – 2. В математике подобные ф-ции называют дробно-линейными функциями. В качестве примеров дробно-линейных функций можно привести:

Из любой дробно-линейной функции можно выделить целую часть. Покажем это на нескольких примерах:

Во всех этих случаях график дробно-линейной функции можно построить с помощью двух параллельных переносов гиперболы.

Однако есть одно исключение. Иногда при выделении из дроби целой части дробной части не остается вовсе, то есть линейные полиномы можно сразу сократить. Например:

Графиком таких функций являются прямые горизонтальные линии. Однако на них должна быть одна «исключенная». Действительно, пусть надо построить график ф-ции

Проведя преобразования, получим

то есть у = 2. Однако в знаменателе дроби не может стоять ноль. Если же подставить в дробь х = – 2, то получим деление на ноль:

Поэтому график ф-ции будет выглядеть так:

Итак, по итогам урока мы узнали:

1. как растягиваются и сжимаются графики;
2. как графики функций переносятся вверх-вниз и влево-вправо;
3. что такое обратная пропорциональность и как выглядит ее график – гипербола;
4. как выглядит дробно-линейная функция, и каким образом ее график можно получить из гиперболы с помощью параллельных переносов.

Особенности профессии

Художник может работать в разных направлениях:

• художественно-творческом;
• реставрационном;
• научно-исследовательском;
• педагогическом;
• художественно-просветительском.

В художественно-творческой сфере художник занимается непосредственно творчеством, выражая свои впечатления, чувства и эмоции через художественные образы. Это возможно в любой области изобразительного искусства (живописи, монументальной, станковой, театрально-декорационной, на телевидении и в кино).

В реставрационной сфере художник занимается реставрацией исторических художественных произведений, имеющих уникальную ценность. Как правило, подобные работы ведутся по заданию реставрационного совета, поэтому в такой работе художнику приходится следовать установленным правилам.

В педагогической сфере художник выступает в роли педагога-наставника, преподающего дисциплины изобразительного искусства в учебных заведениях различного уровня — начального, среднего, высшего, а также на курсах повышения квалификации.

Научно-исследовательская деятельность художника заключается в научных исследованиях и разработках по специальным темам или отдельным заданиям в сфере его профессии, оформленных в виде научных статей, отчетов и т. п.

В художественно-просветительской сфере художник ведет просветительскую работу, формируя у общества эстетический вкус, правильное восприятие произведений искусства и т. п.

В современном мире сфера деятельности художников значительно расширилась. Например, татуаж, имеющий бешеную популярность в наше время, искусно наносят художники.

Самое важное для художника — отразить духовную сущность эпохи. Иван Дмитриевич Шадр

Иван Дмитриевич Шадр

Описание профессии

От других видов изобразительного искусства графика отличается условностью, лаконичностью, значительной экономностью выразительных средств, быстротой отклика на злободневные события. В ее основе лежит рисунок. По способу исполнения она делится на несколько направлений:

• собственно рисунок;
• гравюра;
• эстамп;
• офорт;
• литография;
• трафарет.

Художник-графист может творить в одной или сразу нескольких техниках и вручную создавать академические произведения искусства. В «прикладном» режиме он может работать в сферах рекламы и издательства, используя компьютерные программы.

Графический художник может заниматься:

• иллюстрированием литературных произведений;
• работой со шрифтами;
• разработкой макетов книг и их оформлением;
• созданием тематических гравюрных композиций, пейзажей или портретов на разных материалах (линолеуме, древесине, металле);
• литографией (материал – камень);
• плакатами, почтовыми марками и открытками, рисованными товарными знаками, фотомонтажом, коллажами.

Трудоустроиться можно на любом предприятии, где требуются специалисты, обладающие навыками прикладного рисования. Для хорошего графика открыты двери издательства, рекламного и архитектурного бюро, редакции СМИ, студии прикладного искусства и даже модного дома. Работать можно и на себя, например, делать иллюстрации либо создавать авторские паттерны и продавать все это на интернет-стоках. Так поступает множество графиков и дизайнеров.

Круг обязанностей

Художник-график на промышленном предприятии должен проектировать макеты и оформлять рекламу продукции, заниматься разработкой товарного знака (логотипа) изготовителя. Также он отвечает за внешний вид этикеток и упаковочного материала для изделия. На успешность рекламы, кроме прочих факторов, влияют художественный вкус и фантазия штатного графиста.  

Сложность работы графика заключается в том, что ему необходимо делать большое количество черновиков (наброски, эскизы, макеты). И лишь один из них впоследствии станет готовым рекламным продуктом. Результат должен полностью удовлетворить не только самого автора, но и его начальника, который будет принимать работу.

Умения и навыки

Дать однозначный ответ на вопрос, какие навыки потребуются художнику, нельзя. Согласитесь, у литографии мало общего с компьютерной графикой. Перечень необходимых умений будет различаться в зависимости от места работы. Если вы хотите получить преимущество при трудоустройстве, желательно одинаково хорошо уметь рисовать вручную и в специальных графических программах, а также уметь формировать коллажи и выполнять предпечатную подготовку материалов.

Графический художник – это профессия, которая предполагает знание главных законов плоскостного и пространственного декоративного оформления и отличное владение техникой рисунка. Разумеется, все это нужно уметь применять на практике. Квалифицированный мастер выполняет эскизы и компоненты проекта в натуре, использует в своей работе разные виды шрифтов и современные материалы, разбирается в фотографии.

Как понять, что ты человек творческий?

Жизнь с самого раннего возраста дает ребенку возможности действовать с предметами: карандашами рисовать, из кубиков складывать, шить, готовить, что-нибудь улучшать.

Родители должны наблюдать за проявлениями растущего человека: что нравится ему, от чего загораются его глаза, что у него получается.

Если что-то ребенок проделал по своему усмотрению, создал не по шаблону — цените сам факт творчества, даже если лично вы не в восторге. В младшем возрасте дети очень творчески настроены. Не отбивайте у них охоту творить. Напротив — всячески поддерживайте усилия и интерес, но не принуждайте к дальнейшим шагам.

И вот вы взрослый человек — оглянитесь в прошлое. Вы можете сказать себе: да, мои руки все время заняты делом, моя голова все время что-то изобретает и выдумывает. Если это так — то вы человек творческий, даже если вы не рисуете, не поете и не танцуете, не пишете стихов.

Повторяю, что творческий жар и пыл могут найти применение в бизнесе, в маркетинге, инженерии, в выпекании пирогов… А уж с чем именно вам захочется постоянно иметь дело — с мясом и пирогами, с проводочками и железячками или причёсочками… Сами решайте. Или идите ко мне на консультацию.

Картограф

Картографы занимаются изготовлением бумажных и электронных карт. Теоретики – методикой создания тематических карт и атласов, а практики – получением данных поверхности земли или даже других планет.

Теоретики работают над способами отображения объемного рельефа на плоскости, специалисты прикладной картографии – над составлением новых карт на основании полученных данных и их последующим выпуском в бумажном или электронном виде.

Данные собирают с помощью наземной съемки местности, аэросъёмки или с космических спутников. Наземной съемкой занимаются геодезисты и топографы с использованием специальных приборов:

• нивелир – прибор для определения высоты;
• теодолит – прибор для измерения расстояний.

Полученную информацию систематизируют и создают единую основу для карт.

В современную геоинформационную систему поступают данные, собранные в разных уголках мира, что облегчает работу картографа. Он может создавать разные карты, отличающиеся по масштабу и наполнению. В своей деятельности картограф сотрудничает с географами, экономистами, управленцами.

Экономические, физические, политические и многие другие карты – результат работы специалистов в области картографии.

Кто такой художник?

А в более возвышенном, творческом смысле — это человек, делающий мир ещё прекраснее. Он не просто отражает в своих произведениях красоту мира, но вкладывает в них своё представление о нём, свои чувства и мысли, тем самым преломляя действительность. Благодаря этому люди воспринимают привычные вещи другими глазами и глубже постигают внутреннюю суть явлений.

Не каждому человеку дан такой талант. Научиться рисовать, постигнуть законы композиции и пластики, освоить технику смешивания красок, изучить правила нанесения цветовой палитры, уметь правильно подобрать кисти, краски и бумагу может научиться каждый. Но главным условием создания великих картин, перед которыми в восхищении застынут тысячи людей разных поколений — это всё-таки ТАЛАНТ.

Название профессии произошло от слова «худог», что в переводе со старославянского означает «искусный». Ещё первобытный человек периода палеолита расписывал потолки и стены пещер природными красками, которые были у него под рукой — сажей, охрой. Вся мировая древняя история известна нам благодаря первобытным художникам по их рисункам, изображающим животных и людей.

В современном мире художники используют, кроме традиционных красок и холстов другие технические средства.

Художники пользуются красками, но пишут чувствами.

Жан Батист Симеон Шарден

Чем интересны профессии, связанные с рисованием

Изобразительное искусство считается самым древним — оно проявлялось в жизни не только людей, но и его далеких предков. И по сей день рисование остается крайне актуальным и интересным занятием. Особенно если учесть как богатую историю, так и огромное множество возможностей, которые открывает научно-технический прогресс и опыт тысячелетий. И ознакомиться с этим опытом сейчас может абсолютно каждый.

Поэтому в современности существует огромное количество профессий, связанных с рисованием. И если человеку действительно нравиться рисовать, или он любит изобразительное искусство в немного других его аспектах — для него всегда есть возможность превратить свое увлечение в полноценный источник дохода и профессионального развития.

Особенностью профессий, связанных с рисованием, является то, что практически все они являются творческими, позволяют раскрывать свои таланты и создавать что-то новое. В то же время, множество рассматриваемых видов деятельности отнюдь не требуют наличия каких-то экстраординарных навыков и даже развитого воображения — ведь наличие техники, понимание принципов рисования и художественного искусства, а также собственное упорство и интерес к делу, значат намного больше, чем талант и естественные склонности.

Также, есть огромное количество современных профессий, появившихся относительно недавно, но в то же самое время, связанных с рисованием. И с каждым днем возможности для профессиональной самореализации — как в искусстве, так и в областях, имеющих более практичное применение, расширяются все сильнее и сильнее.

Диджитал-архивариус

Диджитал-архивариус занимается оцифровкой предметов — чаще всего создает онлайн-модели произведений искусства для виртуальных музеев и коллекций. Главная задача диджитал-архивариуса — фотографирование. Он должен точно передать цвет и перспективу экспоната, показать его детали со всех сторон.

Оцифрованные экспонаты становятся частью развлекательных и образовательных проектов. Например, в 2019 году институт искусств Миннеаполиса выложил в открытый доступ 3D-коллекцию своих скульптур. Над оцифровкой диджитал-архивариусы работали пять лет.

В этом же году Национальный музей Бразилии выложил свою диджитал-коллекцию на платформе Google Arts & Culture. В нее вошли экспонаты, которые в реальности увидеть уже не получится — они были уничтожены во время пожара в 2018 году.

Краткое описание

Анимация окружает нас повсеместно, ведь ее используют в фильмах и мультфильмах, мобильных приложениях, компьютерных играх, рекламе, музыкальных клипах и других продуктах. Художники анимации применяют технологии 2D и 3D, они безупречно рисуют от руки и обладают хорошей фантазией. Прочитав сценарий, художник видит, как будет выглядеть тот или иной персонаж. Художники анимации могут работать в крупных компаниях, в этом случае они являются звеном творческой команды. Нередко они берут частные заказы, могут совмещать деятельность с созданием иллюстраций, отрисовкой баннеров.

Чем занимается специалист по CG

В сфере компьютерной графики работают большие команды, и у каждого участника своя узкая специализация. Концепт-художники придумывают локации и героев, есть художник по текстурам и по эффектам, отдельный человек занимается 3D-моделированием… Перечислять можно до бесконечности. Но хороший профессионал умеет всё: чтобы не просто выполнять свою часть работы, а понимать процесс целиком.

Рисует в 2D

Основной инструмент рисования — это графический планшет или iPad. Карандашом на бумаге художник CG разве что рисует скетчи — в начале нового проекта. А многие предпочитают сразу же работать в цифре.

Скетчи нужны, чтобы найти удачное композиционное решение, определиться с соотношением крупных форм.

Таких рисунков может потребоваться очень много — для экономии времени их делают без детальной проработки. Источник

Когда требуется нарисовать что-то сложное, художник подбирает референсы. Например, если нужно изобразить лошадь, по нескольким фотографиям будет понятно, какие у неё пропорции, как сгибаются ноги, чем она отличается от собаки или коровы 🙂 Опираясь на референсы, можно реалистично изобразить коня без детального изучения анатомии.

Для 2D-изображений создают линейный рисунок на графическом планшете и делают рендеринг — поэтапное раскрашивание картинки, придание ей объёма, отрисовка светотени и текстур.