Обучение по курсу «3d-анимация» с нуля: рейтинг онлайн-школ

GeekBrains

Кейсы больших и малых форм по программированию, маркетингу и веб-дизайну – ниша, в которой созидает интернет-портал Geekbrains, где по университетским направлениям гарантируют трудоустройство выпускников.
 
Претендентам на знание трехмерного «аниме» рекомендован факультет моушн-дизайна. Наряду с motion-программами будут освоены и ключевые инструменты 3Д-аниматора. Например, Cinema4D. Начав в первой четверти со знакомства с веб-редактором, к концу заключительной слушатели будут ориентироваться в системе тэйков, выполнять практические работы и анализировать результаты.

Нетология

Компания Нетология разрабатывает образовательные программы с учетом запросов рынка труда и на базе современных методик, благодаря чему входит в пул ведущих центров, предлагающих обучение в режиме «онлайн». Удобная навигация сайта позволяет посетителям быстро выбрать нужный вариант по содержанию, насыщенности и собственному уровню.

Научиться работать с 2D- и 3D-анимацией на основе реальных заказов – данную цель ставят перед собой слушатели онлайн-курса «Моушн-дизайнер». Погружаясь в тему, ученики выяснят, как посредством профессиональных инструментов и методов влиять на восприятие зрителя, а с помощью пайплайна – оптимизировать работу над проектом. После 9 месяцев интенсивной учебы в резюме добавятся позиции «оживление простых объектов», «создание 3D-моделей», «видеомонтаж» и др.

Прежде чем браться за покорение вышеназванного курса, можно посмотреть запись бесплатного занятия для новичков. 
 

Факультеты мультипликации в России

Выбирая высшее учебное заведение, следует обращать внимание на факультеты, где можно получить профессию мультипликатора. В вузах это факультеты:

• режиссер анимации и компьютерной графики;
• художник мультипликационного фильма;
• анимация и мультимедиа;
• художник анимации и компьютерной графики.

На факультетах студенты получают знания по предметам: основы изобразительного мультдвижения, мастерство художника мультипликационного фильма, рисунок, живопись, формы классической и современной анимации, рисованная и кукольная анимация, пластика.

Получив образование, выпускники обращаются в мультстудии, на телевидение, в киностудии, в рекламные агентства, в компании по созданию компьютерных игр. В знаменитые компании без опыта на работу не возьмут, поэтому начинать придется в менее известных студиях. Можно освоить смежные профессии, так шансов будет больше.

В любом случае, важно понимать, что обучение на художника-мультипликатора не будет быстрым и простым, а, возможно, вообще никогда не прекратится. Такая уж это профессия

Чем занимается аниматор

Аниматор — это художник-артист, который с помощью определённых приёмов и технологий создаёт иллюзию движения персонажа мультфильма или компьютерной игры. Персонажи при этом двигаются, разговаривают, испытывают и проявляют разные чувства. Всё это аниматор должен изобразить, пользуясь разными профессиональными приёмами. Чем более живым и ярким получатся персонаж — тем выше качество работы аниматора.

Мультфильмы, анимационные сериалы, компьютерные игры не создаются в одиночку, над ними всегда работает команда. На большой студии аниматор — часть производственной цепочки. Можно сказать, что он — инструмент, которым режиссёр воплощает свой замысел. Сначала создаётся сценарий и образы персонажей, а потом аниматор воплощает и оживляет их.

Аниматор может работать и самостоятельно, то есть быть сам себе режиссёром. Так создаются авторские мультфильмы. В России ежегодно проходят фестивали авторских анимационных фильмов, например, «Суздаль» или «Крок», где создатели демонстрируют свои работы, обмениваются опытом, получают призы и награды.

С одной стороны, аниматор — достаточно творческая профессия. В рамках определённого режиссёрского задания можно самостоятельно работать над характером, внешностью, манерами персонажа, воплощать собственные идеи.

С другой стороны, в индустрии аниматору приходится работать в заданных рамках, выполнять режиссёрскую задачу. Если хочется больше свободы, можно заниматься собственными проектами, работать в авторском кино, но там меньше возможностей для заработка.

Как стать аниматором

Высшее образование в сфере анимации можно получить во ВГИКе, на факультете анимации и мультимедиа. Там готовят режиссёров и художников анимации, есть бюджетные и платные места.

Экзамены для поступления:

• русский язык (ЕГЭ);
• литература (ЕГЭ);
• творческое испытание (композиция);
• профессиональное испытание (живопись + рисунок);
• собеседование.

Аниматоров готовит также «Театральный художественно-технический колледж» в Москве. Поступать можно на базе 9 и 11 классов, вступительные испытания при поступлении на отделение анимации — «Рисунок«и «Раскадровка».

Однако в наше время не обязательно идти в официальное учебное заведение, чтобы выучиться на аниматора. Существует множество дистанционных школ анимации. Они, как правило, платные, но обучение на аниматора очень быстро окупается, если не просто выучиться, а остаться в профессии. Зарплата аниматора-стажёра в России — от 40 тысяч рублей, а опытный специалист может зарабатывать 100 тысяч и больше.

Преимущества онлайн-школы:

• подготовка специалистов «с нуля»;
• актуальные знания, востребованные в индустрии прямо сейчас;
• создание портфолио.

Когда аниматора принимают работать на студию, даже если это студия Disney, смотрят не на диплом, а исключительно на портфолио, то есть на работы, которые аниматор уже делал и может продемонстрировать.

Дистанционные школы как раз и позволяют собрать впечатляющее портфолио. Во время обучения выдаются задания, студент выполняет их вместе с преподавателем-ментором. Ментор помогает сделать работу качественно, указывает на ошибки. Онлайн-школы также проводят стажировки на студиях, где у студентов есть возможность попробовать себя в реальной работе. Им выдают «боевые сцены» прямо с производства, и те, кто хорошо справляется, имеют все шансы попасть в проект и в титры.

Аниматоры сейчас настолько востребованы, что студентов разбирают на работу сразу после окончания дистанционной школы анимации.

Кто такой аниматор?

Андрей Круглов:В моем понимании геймдев аниматор – это в первую очередь человек, который любит игры, живет игровой индустрией, в целом следит за движухой в CG. Игровой аниматор должен быть готов к кранчам. Работа по ночам – это то, что будет преследовать вас, если хотите добиться хороших результатов. Без этого у нас никак, к сожалению.

Дмитрий Москвичев:Аниматор – это человек, от которого во многом зависит каким именно получится персонаж. Это во многом творческая работа. Но аниматор также должен обладать пониманием общего пайплайна работы над проектом в целом, чтобы на нужном этапе подойти, например, к моделлерам и сказать: «Ребята, у персонажа плохо гнутся колени. Нужно сделать плотнее сетку». Либо, если проблемы с ригом, подсказать ригерам, что нужно исправить или добавить в риг, чтобы он работал корректно. Поэтому, безусловно, у аниматора должна быть определенная экспертиза на каждом этапе производства, который прямо или косвенно касается его работы.

ВидеоМОНТАЖ

Простое программное обеспечение для создания покадровой анимации и клипов стоп-моушен.
С помощью софта ВидеоМОНТАЖ вы сможете объединить
изображения, обработать картинку, добавить надписи и наклейки, экспортировать результат в популярном
формате.

Основные функции:

• замена однотонного фона;
• кадрирование визуального ряда;
• комплексное улучшение изображения;
• добавление музыки или озвучки.

️ Преимущества:

• каталог стилей текста, титров, картинок и эффектов;
• готовые предустановки для социальных сетей;
• подходит новичкам;
• работа на слабых ПК и ноутбуках.

Недостатки:

ПО доступно бесплатно только на пробный период.

Аниматор: особенности профессии

Аниматор — профессионал широкого профиля, работает в областях художественного оформления игр, мультфильмов, рекламы. Среди сфер деятельности:

Моушн-дизайн. Разработка полноформатной концепции, истории, рисование, наложение аудиоряда. Все это входит в обязанности моушн-дизайнера.
Спецэффекты. Художник по спецэффектам создает графический фундамент для экшн-фильмов, панорамы воображаемых миров.
Геймдев. Аниматоры востребованы сферой видеоигр. Они создают персонажей, окружение, спецэффекты.
Реклама

Коммерческие ролики повышают интерес к видеоконтенту, привлекают внимание.
Моделирование. 2D и 3D.
Мультипликация

Мультипликатор занимается созданием мультфильмов.

Выпускник университета может работать мультипликатором, моушн-дизайнером, специалистом по спецэффектам, художником области разработки игр, моделлером и не только.

Особенности профессии

3D-аниматор — одна из ключевых фигур в создании анимационных фильмов или игр, но не единственная. Над фильмами работает целая команда специалистов. 3D—аниматор на одном из этапов создания фильма делает трехмерные объекты движущимися в пространстве и времени, создавая с помощью динамики и поз определенный характер персонажа и его настроение. Помимо владения специальными программами, настоящий профессионал должен разбираться в психологии и анатомии человека, знать основы актерского мастерства, обладать чувством времени (для правильной расстановки ключей анимации). Всё это помогает понимать процессы создания реальных изображений и исключать ошибки в движениях: довольно долго новички-аниматоры не могут справиться с «плавающим» движением персонажей. Для создания правдоподобной и интересной анимации необходима большая практика и навыки работы.

При приёме на работу от специалиста требуется опыт:

• анимирования персонажей (субъектов — людей, животных; объектов — жидкостей, природных элементов);
• работы со спецэффектами;
• экспорта анимаций в движок;
• создания концепт-арта;
• создания качественных UV—разверток;
• настройки скелета, материалов и скиннинга модели;
• постобработки в графических редакторах.

Для создания 3D-мультфильма или игры необходима слаженная работа целой команды специалистов:

• Художник-постановщик, который определяет общий замысел и идею фильма, делает наброски персонажей и окружающей среды.
• 3D-моделлер, создающий конкретные 3D-модели персонажей и объектов.
• Художник по текстурам, рисующий текстуры.
• Сетапер, создающий скелет персонажей и объектов (риггинг, скиннинг) — (сгибание пальцев и рук, открывание двери, шевеление ветвей, перелистывание книги и т.п.).
• После сетапера в действие вступает 3D-аниматор.
• Осветитель, выставляющий свет.
• Оператор, устанавливающий камеру.
• Визуализатор, создающий дизайн-проект по чертежам и эскизам — окружающий пейзаж, архитектурные сооружения, одежду персонажей.
• VFX-специалист — специалист по спецэффектам.
• Компоузер, специалист на последней стадии создания фильма, которому под силу исправить многочисленные ошибки предыдущих специалистов. Он формирует объемную финальную картину из слоёв, преображает созданный видеоряд, придавая фильму законченный вид и лоск.

Бесплатные мини-курсы

На канале VideoSmile размещены коллекции занятий по программам, владение которыми необходимы для успешной карьеры в мире видеопроизводства. Среди них и подборки по инструментам 3д-аниматора.

Желающим постичь C4D стоит присмотреться к кейсу для начинающих и объемному плейлисту, насчитывающему более 100 видеороликов.
 

Мини-курс по Maya представлен 9 уроками, во время которых пользователи пройдут путь от примитивов и законов моделирования до знакомства с универсальным материалом aiStandartSurface. Заключительный ролик посвящен возможностям редактора применительно к «аниме».

Цикл «Blender для новичков» рассказывает юзерам о функционале инструмента, демонстрирует примеры построения базовых форм, проработки деталей и настройки света. На первой же лекции будет создана трехмерная композиция с замком. 

Потребность в специалистах

Андрей Круглов:Спрос на специалистов огромный. Хотя, когда я был совсем зеленым, мне так не казалось. Было сложно устроиться, а сколько тестовых было выполнено… мммм…

Но со временем, погружаясь во всю эту геймдев тусовку, обрастая связями, опытом и знаниями, года через полтора-два, если ты показываешь себя как хороший спец, твое портфолио начинает работать на тебя, даже если ты все это время не работал над портфолио, но работал над анимациями.

Тогда-то ты и начинаешь понимать, какому огромному количеству студий нужны аниматоры и насколько в нашей сфере большой дефицит хороших специалистов. Скажу так, исходя из поступающих предложений с HH, Linkedin и т.п. ,если бы я работал по 1 дню в каждой компании ищущей аниматора, мог бы менять работу каждый день.

Дмитрий Москвичев:Сейчас мультипликация не настолько распространена, как это было раньше. Сейчас понимают, что большая часть денег находится в геймдеве, в основном в мобильном. Ведь игры намного менее затратны и намного более прибыльны, чем мультфильмы.

Чтобы быть прибыльным, мультипликационный проект должен быть большим, а на это нужны деньги. Поэтому сейчас на рынке остались в основном старички: «Паровоз», «Мельница», «95 квартал» «Анимаград». А про более мелкие студии мы и не слышим, в отличие от геймдева, где аниматоры требуются на каждом шагу в студии разной величины – от крошечных мобильных стартапов, до студий, работающих над ААА проектами.

Необходимые профессиональные навыки

Когда 3D-аниматоров принимают на какую-либо работу, от них требуется не только наличие знаний и умений, но и опыт работы со следующими навыками:

1. Специалист в этой области обязательно должен уметь анимировать объекты как живые, так и не живые.
2. Должен присутствовать навык работы с различными специальными эффектами.
3. Умение работы с графическим редактором.
4. И многое другое.

Положительные стороны профессии:

• Высокая востребованность, поскольку обучение навыкам работы с анимацией доступно не каждому. На эту работу способны только действительно творческие люди, которые не представляют свою жизнь без создания чего-то особенного.
• Также важен тот момент, что 3D-аниматоры получают достойную оплату своего труда.

К негативным моментам данной профессии можно отнести

• Рутинность деятельности. Ведь несмотря на создание различных персонажей, работа не меняется, вы день за днём совершаете одни и те же действия.
• Кроме того, многие 3D-аниматоры быстро теряют азарт к своему делу, и работа становится просто механической.

Эта работа создана только для терпеливых людей, потому что изучение её навыков, а потом и получение опыта, занимает очень много времени.

Взглянув одним глазом в будущее, можно с уверенностью сказать, что эта профессия будет существовать ровно до того момента, пока в мире не исчезнет кино, мультфильмы, компьютерные игры и различные рекламные агентства.

Стоит отметить, что, если у вас есть желание стать 3D-аниматором, вы должны обладать следующими качествами и навыками:

• Должно присутствовать хорошее воображение.
• Знания в области физики (хотя бы азы, связанные с динамикой движения).
• Наблюдательность — это поможет вам быстрее разобраться со всеми аспектами данной профессии.
• Должен присутствовать художественный вкус и стиль.
• Навыки работы с некоторыми программами по 3D графике.
• Желательно, знание иностранных языков, лучше всего английского.
• Ну и самое главное — у вас должно быть образование, связанное с художественной сферой.

Если вы обладаете всеми вышеперечисленными качествами и навыками, то вполне можете попробовать свои силы в данной профессии. При достаточном уровне знания вы обеспечите себе весёлую и достаточно безбедную жизнь

А что самое важное — у вас будет редкая профессия

Cartoon Animator 4

Программа для создания анимации подойдет как новичкам, так и опытным. Для начала выберите 2D-персонажа из огромной библиотеки, кастомизируйте его по своему усмотрению. Затем в редакторе можете “оживить” персонажа, выбрав из многочисленных шаблонов движения. Помимо простейшей анимации “человечек идет, бежит, прыгает, машет рукой”, вы контролируете его мимику, движения губ и т.д. Точек и траекторий движения великое множество.

Пожалуй, это лучший инструмент, чтобы новичок смог почувствовать себя профессиональным аниматором.

Чем круто:

• Огромная библиотека готовых персонажей и шаблонов движения.
• Конечности персонажа “эластичны”. Их можно сгибать в любой точке и под любым углом.
• Можно быстро “перегнать” PSD-изображение в шаблон персонажа.
• Можно управлять мышцами лица и губами персонажа, создавая эмоции или эффект разговора.
• Дружит с зеркальными камерами.
• Поддерживает большинство форматов видео и статичных изображений.

Сколько стоит:

• 30 дней бесплатный тестовый период
• $99 Pro Edition
• $199 Pipeline Edition

Pencil2d

Pencil2d — это программа для рисованной анимации, которая позволяет создавать собственные цифровые
комиксы. Программа основана на традиционных методах рисованной анимации и распространяется полностью
бесплатно. Вы можете создавать мультики, комбинируя векторные и растровые изображения, добавляя к ним звук
и видео с камеры. Анимация создается при помощи расстановки ключевых кадров, поэтому в принципе работы
легко разобраться. Это прекрасный вариант для начинающих мультипликаторов.

Основные функции:

• чистый минималистичный дизайн;
• работа с растровыми и векторными изображениями;
• полностью бесплатное ПО;
• простой метод работы, понятный даже новичкам;

️Преимущества:

• пошаговый алгоритм оформления контента;
• применение фильтров и спецэффектов;
• вывод векторных и растровых медиаданных;
• фокусировка ключевого кадра.

Недостатки:

• частичный перевод интерфейса на русский;
• иногда возникают сбои при экспорте растровой графики.

Преимущества нашего подхода к обучению

Среди наших преимуществ:

• Преподаватели-практики. Будущий аниматор учится у мультипликаторов, работников студии «Союзмультфильм».
• Большой объем практики. С первого курса наши студенты изучают анимацию, другие предметы на базе студии «Союзмультфильм».
• Портфолио после выпуска. Студенты выходят не с пустыми руками, а с готовыми проектами, которые не стыдно показать потенциальному работодателю.
• По окончании учебного плана студенты рисуют собственный мультфильм. Его проверяют профессиональные художники.

Адрес поступления:

Москва, Ленинградский пр-т. д. 80, корп. Г (м. Сокол) Москва, ул. Измайловский вал, д. 2, корп. 1 (м. Семеновская)

Телефон: 8 (800) 100 00 11

График работы приёмной комиссии:Пн — Пт: 09.00−20.00;Сб — Вс: 10.00−17.00.

3D-аниматор — создающий жизнь на экране, подобно Богу на земле

Профессия режиссера-аниматора не имеет аналогов в других искусствах, хотя вбирает в себя почти все виды художественного творчества. Отдельными гранями она схожа с профессией художника, актера, музыканта, скульптора, если угодно — даже иллюзиониста. Взятая в целом она не сравнима ни с чем».

Фёдор Хитрук, режиссёр-мультипликатор

Недаром название профессии происходит от латинского слова «anima», что переводится как «душа». Приставка 3D обозначает, что аниматор работает средствами компьютерной графики в трехмерном пространстве (с тремя измерениями: длиной, шириной, высотой). На английский язык слово «измерения» переводится как «dimensions», поэтому принят сокращенный вариант 3D.

Несмотря на то, что используются современные технологии, в работе зачастую применяются классические принципы анимации. Поэтому в современных учебных заведениях обязательны для изучения принципы диснеевской анимации — набор технологических приёмов, с помощью которых создается реальный образ с правдоподобной динамикой.

В 2009 году в России вышел первый 3D-мультфильм «Наша Маша и волшебный орех». Затем появились «Белка и Стрелка. Звёздные собаки» и 3D-сериалы «Маша и медведь» и «Фиксики», популярные во всём мире и вполне конкурентоспособные с зарубежными мультфильмами. Индустрия 3D-анимации во всём мире развивается бурными темпами и ждёт новых великих имен и открытий, поэтому профессия 3D-аниматора чрезвычайно востребована.

Существует множество 3D-пакетов (программ) для работы с трехмерной графикой:

3ds Max (3d Studio Max) и несколько ей подобных:

• Maya;
• Cinema 4D;
• LightWave;
• Softimage XSI;
• Blender;
• Modo.

Программы, отличающиеся от 3ds Max:

• Houdini, заточенная под спецэффекты — VFX;
• ZBrush и Mudbox, заточенные под высокополигональное моделирование (скульптинг);
• 3D-Coat — заточенная под моделирование вокселями;
• Rhinoceros — заточен под моделирование NURBS-поверхностями.
• А также Adobe After Effects / NUKE.

Новичкам следует начать обучение с 3ds Max, как наиболее легкой в освоении. Также относительно просто можно освоить Blender и Modo. 3D-пакет «Maya» в изучении более сложен и требует навыков программирования, но этот пакет используется повсеместно во всех студиях по созданию анимационных фильмов и его знание значительно облегчит трудоустройство.

Как я стал аниматором

В детстве я посмотрел передачу «Спокойной ночи, малыши!». В программу позвали аниматора, и он изобразил в блокноте, как создаётся рисованный персонаж. С тех пор я мечтал только об одном — стать персонажным аниматором. В то время, 20 лет назад, возможностей сразу выучиться на аниматора было меньше. Я поступил в Палехское художественное училище и получил специальность «художник лаковой миниатюры», а потом приехал в Москву и устроился работать на анимационную студию «Солнечный дом». Они тогда как раз делали мультфильм «Князь Владимир». Там, на студии, я работал и одновременно учился у профессиональных аниматоров.

Несколько лет я переходил из студии в студию, попробовал себя в разных видах анимации, освоил разные техники, работал и на фонах, и в композитинге, но больше всего мне нравилась персонажная анимация. Постепенно из простого аниматора я вырос до главного аниматора, работал супервайзер-аниматором на анимационном сериале «Сказочный патруль».

Во время работы я видел, что аниматоров на проектах не хватает, мне нужны были коллеги-профессионалы. Я решил сам их обучать: открыл онлайн-школу анимации и создал тематическое сообщество в социальной сети. Сейчас, спустя 5 лет, в нашей школе учатся 300-400 студентов в месяц, наши выпускники работают на студиях анимации в России и за рубежом. Мы учим анимации, режиссуре, сценарному мастерству, проводим ежегодный «Слёт аниматоров», куда приезжают иностранные спикеры, представители студий, аниматоры и все, кому интересна эта профессия.

Я руководитель проекта, занимаюсь его развитием и продвижением, поэтому времени на преподавание или создание анимации практически не остаётся. Однако я планирую развиваться дальше в индустрии. Например, есть идея создать компьютерную игру, но не хватает знаний, так что я собираюсь пойти на курсы и выучиться на геймдизайнера.

Skillbox

Второе название портала Skillbox – онлайн-университет востребованных профессий, что точно отражает суть деятельности ресурса. Следя за тенденциями рынка и рейтингом популярных специальностей, основатели сервиса предлагают клиентам образовательные кейсы только актуальной направленности. Причем у пользователей есть возможность выбирать не только контент, но и продолжительность обучения.

Годовой курс «3D-аниматор» адресован как неофитам, так и представителям смежных областей – специалистам по графике и 3Д-моделлерам. Под руководством экспертов слушателей ждет погружение в нюансы персонажной и процедурной анимации. Будут освоены Autodesk Maya и Houdini, изучен риггинг лица и тела. Приобретенные навыки в текстурировании, построении массовых сцен, рисовании животных и техники пригодятся при работе в студии и на фрилансе. Будущие профи получат карьерные консультации, рекомендации по составлению резюме и лайфхаки для прохождения собеседований.

2 года отводится на изучение масштабной программы «3D-дженералист». Разработчики обещают, что по окончании выпускники станут универсалами 3D. Новички отрасли и практикующие мастера будут создавать объекты и атмосферу, работать с текстурами и цветом, анимировать и выстраивать сцену, легко обращаться с профессиональным инструментарием. Портфолио соискателя пополнится 7 дипломными проектами: 3Д-окружение, скульптинг, объемный персонаж и др.

Знания по заявленной дисциплине можно получить при осваивании профессии motion-дизайнера. 16-месячный комплекс состоит из 8 разделов, включающих в себя 99 модулей. За время учебы студенты изучат Photoshop, Adobe Illustrator, Adobe After Effects, Cinema 4D и ZBrush, узнают, как анимировать объекты и проектировать реалистичные трёхмерные модели.

Потребителям, не претендующим на фундаментальное образование, а стремящимся приобрести умения прикладного характера, рекомендованы краткосрочные предложения. Например, онлайн-курс «Motion-дизайн с нуля до PRO» или практикум «Cinema 4D».

Для знакомства с предметом рекомендован бесплатный онлайн-интенсив «Анимация дракона». За 2 часа ученики, работая над сказочным персонажем, рассмотрят азы дисциплины и разберутся в интерфейсе Maya Autodesk. Пользователи, которые не успели принять участие в мероприятии в режиме реального времени, могут посмотреть интенсив в записи.
 

Я не есть моя работа

Итак, предположим, вы пишете статью (или выполняете какую-то иную работу) и предлагаете ее заказчику. Вы работали и день, и ночь, и еще день. А в перерывах вы размышляли над сутью проблемы, рылись в интернете и даже (только представьте!) в печатных изданиях. И вот наступил дедлайн. Нажата кнопка, письмо отправлено.

Но ответа нет. И день нет, и три нет. Вы пишете заказчику. И наконец, получаете короткую отписку: «Ваша работа не подходит». Что вы делаете? Скорей всего, первая мысль, которая приходит вам в голову: «Я плохой специалист».

Это не оно! Возможно, вы не идеальны. Но суть не в этом. У заказчика есть сотни других причин отказать вам: не тот стиль изложения, не та концепция или задание вообще утратило актуальность. Не каждый готов потратить свое время на то, чтобы все это вам объяснить.

Что делать?

Найти применение своей работе, если это возможно, и перестать клеймить себя. У всех есть куда развиваться. Но это вовсе не значит, что уже сейчас вы не представляете собой ценность.

Оплата труда

Зарплата 3d-аниматора на ноябрь 2021

Россия 35000—110000₽

Москва 50000—140000₽

Профессия 3D-аниматора очень востребована в современном мире и, соответственно, высоко оплачивается. Доходы специалиста зависят от региона работы, специфики и величины компании. 

Ступеньки карьеры и перспективы

В сфере 3D-графики 3D-аниматоры — самые востребованные специалисты, от которых во многом зависит успех фильма. Карьера 3D-аниматора может развиваться в направлении освоения смежных специальностей (художник-постановщик, художник по текстурам, моделлер, сетапер, визуализатор, композер). В вертикальном направлении роста карьеры 3D-аниматор может стать ведущим аниматором или лидом по анимации, который осуществляет общий стиль анимации всего проекта, контролирует работу всей команды специалистов, обучает их. В дальнейшем возможен рост до владельца или директора анимационной студии.

Интересные факты

Как ЭТО делается?

3D-анимация профессионально выполняется двумя способами:

1. «Keyframe» или «Анимация по ключевым кадрам» . В данном случае промежуточные кадры между двумя ключевыми кадрами образуются автоматически с помощью интерполяции. Этот процесс называется «кейфрейминг». В своей основе это классический, самый старый и известный способ анимации со времен Уолта Диснея и Уинсора Мак-Кея — «раскадровка», как его называют в мультипликации, только выполненный с помощью компьютерной программы. 3D-пакеты делают процесс создания ключевых и промежуточных кадров значительно проще и быстрее, что позволяет более широкому кругу людей заниматься этой интереснейшей профессией.

2. «Motion capture» или «Захват движения». Данный способ представляет собой процесс записи движений любого объекта с целью последующего использования этой записи в ходе анимации. Для этого существуют специальные мокап-камеры, фиксирующие маркеры, нанесенные на обтягивающий костюм персонажа. Специальная мокап-система формирует файл с положением маркеров во время движения.

Многие начинающие 3D-аниматоры используют очень эффективный способ «Референс».

Аниматор записывает на видеокамеру самого себя, воспроизводя при этом необходимое по сценарию действие или диалог, а затем переносит всё это на персонаж мультфильма.

Что читать?

Марк Джамбруно, «Трехмерная графика и анимация»

Стив Робертс, CHARACTER ANIMATION IN 3D

Сергей Цыпцын, «ПОНИМАЯ МАУА»

Ричард Уилльямс, THE ANIMATOR’S SURVIVAL KIT

THINKING ANIMATION: BRIDGING THE GAP BETWEEN 2D AND CG

Кен Приб, «THE ADVANCED ART OF STOP-MOTION ANIMATION»

Ричард Уильямс, «The Animator’s Survival Kit» («Набор для выживания аниматора») — книга о рисованной анимации будет очень полезна начинающим 3D-аниматорам.

Примеры работ 3D-аниматоров

Для лучшего понимания профессии, рекомендуем вам посмотреть работы некоторых 3D-аниматоров:

1. Кот-робот;

2. Лучшие работы студентов школы AnimationSchool;

3. Анимация логотипа;

4. Боевой вертолет;

5. Глубоководная рыба;

6. Реклама;

7. Пример портфолио;

8. Смесь 3D, CGI и спецэффектов в ролике от Blizzard;

9. Социальное видео;

10. Реклама кроссовок Nike Air Max;

11. Фрагмент из голливудского фильма “Чудо-женщина”.

И вдобавок, небольшое чтиво о том, как людей меняет профессия 3D-аниматора.

Профессия 3D-аниматора особенная и обширная. Мы считаем, что эта специальность одна из тех, которая становится призванием, если вы долго работаете в сфере и научились получать удовольствие от рабочего процесса.

Не надо пугаться низких показателей в плане востребованности профессии, потому что вскоре она наверняка станет намного популярнее. За 3D-анимацией и компьютерной графикой будущее, поэтому не стоит упускать возможности встать у истоков, если деятельность вас привлекает. К тому же, при желании можно перейти в смежную сферу, либо развиваться в трехмерной анимации дальше, пробираясь вверх по карьерной лестнице, и дойдя до должности старшего аниматора.

Школа Анимации

Специализированный сервис предлагает различные варианты получения знаний, необходимых для входа в аниме-сферу. Раздел по предмету обзора представлен как платными, так и бесплатными кейсами.
 
В числе последних значится вводный мини-курс. При просмотре лекций новички узнают, как установить профессиональный софт, и познакомятся с основными «заповедями» профессионала. Следуя инструкциям спикеров, начинающие профи создадут пробную локацию в объемном пространстве.

В свободном доступе находится контент ютуб-канала, где, к примеру, можно ознакомиться с подборкой лучших студенческих работ. 
 
 

Stop Motion Studio

Идеальный выбор для абсолютного новичка в видеопроизводстве. Программа неприлично проста в освоении, разберется даже пятиклассник. С ее помощью можно создавать забавные ролики в стиле стоп-моушн, когда анимация и движение объектов строится из последовательных кадров. Можно использовать как на компьютере, так и на телефоне или планшете. Умеет создавать видео не только из фото, но и из рисунков.

Чем круто:

• Интуитивно понятный интерфейс при большом количестве возможностей.
• Можно делать видео в Ultra HD 4K.
• Ручное или автоматическое управление фокусировкой, экспозицией, ISO и балансом белого.
• Возможность подключить вторую камеру в качестве удаленного устройства.
• Дружит с зеркальными камерами.
• Поддерживает Onion Skinning.
• Можно добавлять музыку и визуальные эффекты.

Сколько стоит:

• $4,99 для Mac и iOS
• $4,99 для Android
• $1,99 для Windows

Личные качества

В работе представителям профессии помогают следующие качества и умения:

1. Наблюдательность. Позволяет быстро подмечать нюансы внешнего вида и особенности движения различных объектов и переносить их в трехмерный виртуальный мир.
2. Пространственное воображение. Создавая проект, художник, по сути, переносит реальность в цифровую форму. А выполнить эту работу качественно без хорошего восприятия пространства невозможно.
3. Усердие, целеустремленность, желание учиться. Требуя творческого подхода, профессия предъявляет высокие требования к уровню знаний. Чтобы освоить ее, необходимо запастись терпением и стремиться самосовершенствоваться. К тому же сфера цифровых технологий развивается стремительными темпами, а это заставляет специалистов постоянно учиться.
4. Навыки рисования. Пригодятся и в процессе обучения, и в ходе работы. Художественное образование облегчает труд 3D-аниматоров.
5. Владение английским языком. Без базового знания иностранных языков, прежде всего – английского, в сфере 3D-анимации обойтись трудно. Оно упрощает и ускоряет обучение, делает его более эффективным. Специалисты нередко черпают информацию на англоязычных ресурсах. А тем, кто планирует попробовать свои силы и получить опыт работы в зарубежных компаниях, знание иностранных языков обязательно.